Cada pista clasificada en el álbum solista de los miembros de BTS

Una inmersión en territorio de rock más duro, la pista alternativa rebosa intensidad para comparar el crecimiento personal con subir de nivel en un juego. A pesar de las guitarras ásperas y el siniestro himno, “Another Level” encaja con el tema de Feliz con líneas inspiradoras como “No tengas miedo/…Nos recuperaremos y alcanzaremos otro nivel” en el estribillo. La actuación cargada ve a Jin en plena forma de estrella de rock.

Con un proyecto tan apretado como este de seis canciones Felizel sexto puesto de “Another Level” no es un desaire, pero habla de la fuerza del álbum.

En colaboración con Taka y Toru de la influyente banda japonesa ONE OK ROCK, “Falling” es una fusión magistral de J-pop, rock moderno y sensibilidad pop. La canción comienza con un silbido pegadizo, elaborado por Taka, un motivo que se extiende a lo largo de la pista, creando una firma sonora inolvidable. La voz de Jin es emotiva y poderosa, particularmente en el altísimo coro, que captura la intensidad del amor cada vez más profundo. El intrincado trabajo de guitarra de Toru añade textura, haciendo de esta una de las pistas más dinámicas y con más capas del álbum a pesar de su atmósfera fácil de escuchar.

Los fanáticos de ARMY desde hace mucho tiempo saben que algunos de los mejores momentos en solitario de Jin son solo él y un piano: su presentación en solitario de “Epiphany” durante la gira mundial Love Yourself de BTS, los momentos tranquilos de su hermosa canción para fans de 2020 “Abyss” o su balada “Yours”. “Que contribuyó a la banda sonora del drama coreano. Jirisan. Pero quizás su momento más esencial en el piano llegue a través de “I will come to you”, la sincera carta de Jin a ARMY.

La letra promete reunión y calidez, capturando la gratitud de Jin y el anhelo por el tiempo que pasó apartado de los fans debido a su servicio militar obligatorio. La instrumentación minimalista permite que la voz suave y clara de Jin ocupe un lugar central, creando un pináculo conmovedor y atemporal de su gratitud mientras cierra la canción repitiendo las líneas finales: “I will come to you/ If you need me, I will come. A usted.”

La electrizante pieza central del álbum, “Running Wild”, combina la nueva ola y el rock británico, una combinación inesperadamente perfecta para el brillante estilo de canto de Jin. Su voz transita sin problemas entre suaves tonos bajos y elevados falsetes, compartiendo el mensaje esperanzador de correr sin aliento hacia la alegría en medio del caos. Con producción y escritura expertas de Gary Barlow, el cantante principal y compositor principal del gran grupo de pop británico Take That, “Running Wild” está bien diseñado para que un compañero de banda masculina lo comparta con el mundo.

Cantada íntegramente en inglés, la canción tiene un atractivo universal adicional que la convierte en una canción destacada que también logra hacerse eco de la personalidad y el optimismo de Jin. La canción probablemente podría llegar a las listas de radio Top 40 Pop Airplay o Mainstream Rock con el empujón correcto.

Junto con un video musical cinematográfico y visualmente impresionante, la imagen de “Running Wild” subraya temas de Feliz ver la alegría en los momentos simples de la vida mientras Jin encuentra consuelo y calidez con su perro incluso en un entorno apocalíptico.

Un emotivo dueto con Wendy del grupo femenino de K-pop Red Velvet, “Heart on the Window” es feliz única pista con un vocalista destacado para marcar la destreza colaborativa de Jin. Otra nueva canción pop inspirada en la ola, la colaboración yuxtapone la emoción de los ritmos acelerados con letras reflexivas y conmovedoras sobre el amor duradero. Las armonías emotivas y aireadas de Jin y Wendy se unen hermosa y sutilmente, creando una sensación de conexión e intimidad para el oyente. Las imágenes de las estaciones cambiando detrás de una ventana subrayan el paso del tiempo, dando a la canción una calidad cinematográfica pero realista (¿Quién no ha dibujado un corazón en una ventana empañada por la lluvia o a través de una capa de nieve ligera?). Al mismo tiempo, la química vocal entre ellos hace que esta canción sea un punto culminante digno de mención y esperamos verla interpretada en vivo algún día.

Este sencillo de prelanzamiento ofrece un encanto rockabilly alegre para reintroducirnos la brillante y vibrante voz de Jin. Coescrito con su amigo de BTS MAX, quien ayudó a escribir el sencillo del grupo de 2022 “Yet to Come” y ha colaborado con Suga dos veces, “I'll Be There” permite que un nuevo tipo de estrella de rock surja de Jin con una actitud juguetona pero sincera. entrega, una que abarca todo quién es Jin como artista y padre bromista de 31 años.

Solo el título por sí solo le da a la canción un mensaje de consuelo, con su mensaje edificante que se dirige en general a cualquiera que esté aislado o solo, pero también específicamente a sus fanáticos de ARMY: “Juro que siempre cantaré para ti/ Cantaré para ti. , oh-oh-oh/Estaré ahí para ti”.

Rebosante de color y energía alegre, el video musical “I'll Be There” retrata a Jin como una estrella de rock con los pies en la tierra, difundiendo sin esfuerzo buenas vibraciones y risas por una ciudad, demostrando que puede atraer a todos, incluso cuando está sumergido. Nos remontamos a principios de la década de 1950, en el apogeo del rockabilly, una de las primeras rupturas estilísticas del rock 'n' roll. Ya sea como solistas o en grupo, BTS siempre se ha asegurado de que sus mensajes personales estén disponibles para todos. En última instancia, Jin mezcla su personalidad animada y mensajes reconfortantes a través de géneros musicales inesperados es el resumen perfecto.